What we believe

 

#PermanentPieces

SISA was created 7 years ago by a small, multidisciplinary team of women, with the premise of designing garments that can be worn and rediscovered year after year. Avoiding temporary trends, we make pieces that build on each woman’s personal story over time, since we understand that luxury resides in what remains over time; what can be inherited, what allows to be cared for.

Local manufacturing is our driving force

Our collections are developed in Chile and Perú, allowing us to maintain close relationships with the people we work with, from suppliers and workshops to photographers and producers. We work directly with local craftsmen to create garments and accessories that are made responsibly, using materials of natural origins that preserve their practical qualities and subtly manifest the passage of time. Everything that surrounds our pieces, including packaging and labels, is made in Chile.

The construction of each garment is dedicated and handcrafted: they are made one at a time. We have thus been able to grow consciously, separated from the conventions of an industry that often remains immutable in the face of overstock and waste generation.

Our prospective sustainability strategy involves quantifying our current actions and defining concrete future actions to minimize negative social and environmental impact, and also aims to maximize our positive impact. For these purposes, SISA is currently in the process of evaluating its social and environmental footprint through the B Impact Assessment protocol.

We aim to share SISA with a creative and experimental outlook

Starting from our first collection we have learned the value of showcasing our work in the most authentic and resourceful way possible, through campaigns that present a creative and experimental viewpoint stemming from our academic backgrounds: art, design, and architecture. We are proud to have launched #SISAmadebyme, a campaign in which we shared the sewing pattern of one of our pieces under a Creative Commons license, as well as our Teatinos campaign, which was the result of a collaboration that combined dance, heritage architecture, photography and costume design.

We have also had the opportunity to design clothing for diverse artistic expressions, such as opera and contemporary dance, thereby expanding our creative exchange and experimentation.

Since 2016 we have featured women who veer off from the stereotypes favored by the fashion industry, and often aren’t professional models. They contribute to our visual story with their own vision of our work.

We care about what you think

An integral part of our process is the relationship we cultivate with our clients. We know they are mostly women who favor conscious purchases and adhere to the values of slow fashion.

 We aim to constantly rethink our design process as it relates to Chile and Latin America, therefore, we value your opinion. Tell us about your experience or write to us at contacto@sisacollection.com.

 

 

THE DESIGNERS

Alejandra Cruz studied Art at Santiago’s Universidad Finis Terrae, specializing in engravings. She holds a Degree in Fashion Design at Barcelona’s Universidad de Elisava specializing in pattern construction.

Elisa Rodríguez studied Architecture at Santiago’s Universidad Finis Terrae. She holds a masters degree in Architecture at Santiago’s Pontificia Universidad Católica de Chile, the application of pattern construction in representing architectural plans being the focus of her thesis.

Trinidad Rodríguez studied Design at Santiago’s Universidad Finis Terrae specializing in interior and industrial design. She worked as a designer at the Chilean design firm Sumo, which focuses in museography.

  

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Español

#PermanentPieces

 

Formado por un pequeño equipo multidisciplinario de mujeres, SISA nace hace 7 años con la premisa de diseñar prendas que puedan ser ocupadas y redescubiertas año tras año. Prendas que aportan, sin temporalidad ni tendencia, al relato personal de cada mujer a lo largo del tiempo, ya que sabemos que el lujo está en lo que permanece, en lo que se hereda y permite ser cuidado.

 

Nuestro principal motor es el hacer local

Desarrollamos colecciones en Chile y Perú, lo que nos permite mantener una relación cercana y sostenida con las personas que trabajamos, desde proveedores y talleres, hasta fotógrafos y productores. Trabajamos directamente con artesanos locales para crear prendas y accesorios hechos de forma responsable con materias primas de fibras naturales, que conservan sus cualidades prácticas y denotan meritoriamente el paso del tiempo. Además de las prendas en sí, producimos en Chile todo lo que las rodea, incluyendo el packaging y las etiquetas.

La fabricación de cada pieza es dedicada y artesanal: se elaboran una a una. A partir de esto, hemos podido crecer con conciencia frente a las convenciones de una industria que muchas veces es inmutable ante el sobrestock y la generación de desechos.

Actualmente estamos en proceso de evaluar el impacto social y ambiental de SISA mediante el B Impact Assessment, ya que parte de nuestra estrategia de sostenibilidad apunta a cuantificar las acciones actuales y definir acciones concretas que minimicen el impacto negativo, además de comprometernos a maximizar, con políticas y prácticas, nuestro impacto social y ambiental positivo.

Buscamos dar a conocer SISA bajo una mirada creativa y experimental

Desde nuestra primera colección hemos aprendido el valor de dar a conocer lo que hacemos de la manera más auténtica y recursiva posible, para proponer campañas a partir de nuestra propia mirada creativa y experimental, tomando como base las disciplinas que estudiamos: arte, arquitectura y diseño. Así lo hicimos con la campaña #SISAmadebyme, en la que compartimos el patrón de una de nuestras prendas bajo una licencia Creative Commons; o la campaña Teatinos, el resultado de una colaboración entre danza, arquitectura patrimonial, fotografía y vestuario.

En SISA también hemos podido diseñar vestuarios para diversas expresiones artísticas, como la ópera o la danza contemporánea, ampliando nuestro intercambio creativo, de aprendizaje y experimentación.

A partir del 2016 decidimos fotografiar a mujeres que se apartan de los estereotipos de la industria de la moda y que, en muchos casos, no son modelos. Son mujeres que entregan su propia visión de nuestro trabajo y contribuyen, desde sus distintas disciplinas, a nuestro relato visual.

Nos importa lo que piensas

Una parte integral de este camino es la relación que cultivamos con nuestras clientas. Y sabemos que, en su mayoría, son mujeres que practican un consumo consciente y se adhieren a los valores de la moda lenta.

Buscamos repensar constantemente nuestra forma de hacer moda en Chile y Latinoamérica, y para ello, nos interesa tu opinión. Cuéntanos tu experiencia o escríbenos con tus comentarios a: contacto@sisacollection.com.